극은 반신불수 환자 '최병호'씨가 사라지면서 시작된다. 그리고 최병호씨의 행방을 찾는 과정에서 우리는 병원에 있는 사람들의 비밀과 사연을 듣게 된다. 마냥 밝게만, 무섭게만 보였던 이들의 사연을 알게 되자, 그들은 더 이상 그저 밝기만 한, 그저 무섭기만 한 사람이 아니었다. 이들은 모두 '사랑'에 대한 이야기를 품고 살아가는 사람들이었다.

사랑에 배신받고, 사랑 때문에 큰 상처를 입었지만, 이들 모두 결국 '사랑'을 버리지 못했다. 어쩌면 각자의 사연 덕분에 '사랑'이 얼마나 따뜻하고 소중한지를 알게 되었는지도 모르겠다. 이 소중한 사랑을 지켜주고 싶은 이들의 마음은 최병호에게, 그리고 또 관객들에게  따뜻한 크리스마스 선물을 전해준다:)

이 극의 매력 중 하나는, '악역이 없다'는 점이다. 그나마 악역으로 비쳐질 수도 있는 인물은 '베드로'신부일 것이다. 하지만 그 또한 마냥 악역이라고만 볼 수는 없는, 어쩌면 가장 현실적인 인물이다. 이처럼 완전히 악하게 그려지는 인물이 없다는 점에서 이 극은 보는 사람으로 하여금 편안하게 만들어 준다. 사실 악역이 없다는 것은 극으로서의 긴장감을 만들고 유지할 수 있는 가장 큰 요소 중 하나를 포기하는 것이다. 때문에 악역이 없다면 이를 보충할 만한 다른 요소들을 극에 넣어야만 한다. '오! 당신이 잠든 사이'는 아무래도 이를 '대중적인 넘버'와 '관객과의 호흡'으로 채우려고 한 듯 하다.

'오.당.잠.'의 넘버는 상당히 대중적이었다. 대중들이 부담없이 듣고 기억할 만한 넘버들이었다. 그리고 극 중간 중간에 배우들이 관객과 호흡하는 장면이 꽤 많았다. 특히 중반이 넘어가면서 부터는 거의 씬과 씬 사이마다 한 번 씩 있었다. 이는 인터미션이 없는 2시간이라는 공연 시간에 흐려졌을 관객들의 집중력을 환기시켜주는 장치인 듯 했다. 덕분에 나 또한 이 틈을 통해 잃어비릴 뻔 했던 집중력을 다시 되찾을 수 있었다:)

솔직하게 말하자면, '오! 당신이 잠든 사이'의 전체적인 서사는 나의 취향과는 거리가 멀다. 다소 뻔한 요소들이 적지 않게 들어있는 극이기라고 느껴졌기 때문이다. 하지만 '뻔하다'는 것은 그만큼 대중에게 '통한다'는 것이기도 하다. 때문에 '오.당.잠.'이 13년이라는 짧지 않은 기간동안 꾸준히 관객들의 사랑을 받아온 것은 아닐까.

꾸준히 찾아오는 관객들이 있음은 그 극이 분명 관객들에게 통하는 부분이 있다는 것이니, '오.당.잠.'을 보며 이러한 부분을 배우려 노력했다. 그 결과, '뻔함'의 힘을 적절히 활용하여야 한다는 걸 느꼈다. 즉, 뻔함이 지닌 '대중과의 공감대'를 잘 형성하고, 뻔함으로 인해 야기될 수 있는 '지루함'을 다른 요소들로 상쇄시켜야 한다는 것이다. 그런 면에서 '오! 당신이 잠든 사이'는 자칫 뻔할 수 있는 2시간의 사랑 이야기를 지루하지 않게 관객에게 잘 전달한 것 같다. 만약에 지루하게 느껴졌다면 13년이라는 시간 동안 관객이 '오.당.잠.'을 찾아오지는 않았을 것이니 말이다:)