'언덕'은 길을 걷다가 우연히, 갑작스럽게 마주하는 특성을 지닌 길의 한 형태다. 언덕길 앞에 여름을 붙여 단어의 어감만으로도 천천히 걸어야 할 것만 같은 '여름의 언덕 - Summer Hill' 전시다. 언덕길이 놓인 여름은 시각적으로 발산되는 자연환경의 싱그러움과 에너지가 공존하는 때다. 여름의 언덕은 가고자 하는 방향으로 걷기 위해 조금은 시간을 들여야 하기에, 여름이 주는 밝은 힘을 얻을 수 있다.

우연한 마주함에서 밝은 에너지의 조합을 말하는 'Summer Hill' 전시는 김미영 작가의 개인전이다. 김미영 작가는 평소 현실에서 느낄 수 있는 찰나들을 추상적 표현기법으로 그려내고자 했다. 추상적 표현은 작가가 중요시하는 '우연성'을 나타내기에 알맞다.

계획적이고 정형화되어 있지 않아 더 많은 의미를 담아낼 여지를 만듦이 가능하다. 작가는 자유로움을 지닌 작품을 통해 관람객들이 스스로 감상을 더 확장시키는데 중점을 두었다. 그 자유로움의 소재로 '여름날의 순간'을 사용했다.

여름의 언덕과의 만남은 갤러리에 들어서서 바로 시작된다. 아트상품들이 진열된 선반들 중, 한 벽면에 <The Painter's Summer, 45.5 X 38cm> 작품이 걸려 있다. 인테리어와 생활에 필요한 상품들로 진열된 공간에 있는 작품은 생소한 곳에 놓여 있는 듯하다.

흰 벽면에 오롯이 걸려 있어야 할 미술작품이 여러 상품들 사이에 아무렇지 않게 자리 잡고 있다. 원래 있어야 할 곳이 아닌 자리에 있는 이 작품은 자연스럽게 다른 상품들과 함께 하나의 공간 요소로 존재하고 있다. 자연스럽게 위치하여 관람객들의 주의를 끄는 역할도 겸하고 있다. 아트상품 진열 공간에서 조금 들어가면 나오는 전시장을 가리키는 안내판 역할처럼 말이다.

예상치 못한 곳에서 만난 작품이 가리키는 전시장 안에는 언덕길의 본격적인 시작을 알리는 수많은 작품들이 나온다. 그중, 아트상품 진열 공간과 같은 벽면을 사용하는 쪽의 작품은 그 경계선을 알리고 있다. <The Painter's Garden, 72.7 X 90.9cm> 작품이 위치한 곳에서 바로 앞을 보면 아트상품 진열 공간과 갤러리 입구가 한눈에 보인다.

언덕길에 올라서면 지니온 길이 보이듯이, 투명한 유리창 너머 갤러리 입구 밖은 갤러리에 도착하기까지의 길을 생각하게 한다. 그리고 첫 작품을 마주하며 느낀 첫인상으로 전시장에 들어서게 한 아트상품 진열 공간이 <The Painter's Garden, 72.7 X 90.9cm> 작품과 함께 한 시야에 담아진다. 실제 계절도 여름인 것을 고려하면, 전시 초입의 위 두 작품은 여름날의 에너지에 자연스럽게 스며들어 전시장 안으로 걸음을 유도한다.