-1959년 밀라노 폴리테크니코 대학 건축학부를 졸업

-1970에서 1976년까지 까사벨라 디렉터 역임

-1980에서 1985년까지 Domus 잡지 편집장 역임

-1989년 아뜰리에 멘디니 대표, 베잘렐 미술 디자인 아카데미 명예회원

-2010년 Domus 잡지 디렉터 재역임

 

▶ 건축, 공공디자인 및 인테리어

후쿠이 공룡박물관, 비사자 쇼룸, 맥도날드 이태리, 트렌드본사 리노베이션,

비블로스 아트호텔, 로베레 시립도서관, 만다리나덕 매장, 그로닝거미술관 건축, 나폴리 지하철역 프로젝트 총 디렉터 역임 등

 

▶ 세계적인 기업과의 협업

까르띠에, 에르메스, 스와로브스키, 알레시, 비사자, 마지스, 스와치, 리바 1920, 베니니, 라문, Safilo, Zanotta, Artemide, Kartell, Driade, Valcucine, 삼성전자, LG전자, LG하우시스, 한샘, 롯데카드, 한국도자기, SPC, 차병원그룹, 포스코건설, 일룸 등 세계적인 기업들과 디자인 작업을 해왔으며 현재까지 왕성한 활동을 하고 있다.

자칫 엄숙하고 딱딱한 느낌을 주기 쉬운 미술관 전시와 달리

‘디자인으로 쓴 시’라는 부제를 달고 있는 

‘멘디니전’은 전공자뿐만 아니라 어린이를 포함한

모든 관람객이 친근하고 부담 없이 즐길 수 있는 새로운 

방식의 전시이다. 12개의 섹션으로 나누어 쉽게 이해할 수 있고

특히 작품 전체가 금, 다이아몬드, 진주 등 

보석으로 된 까르티에 보석탑과, 소원을 이루어 준다는

비사짜의 유리 모자이크로 만들어진 성당은 흥미로운 

볼거리를 제공한다.

 

자유로운 사진 촬영이 가능하고 만져보고 앉아보고

작동시켜 볼 수 있는 작품들도 다수 있고 

인터액티브하게 반응하는 놀이 영상과 나도 주인공이 되어

포즈를 취해 볼 수 있는 포토존도 마련되어있다.

 

100% 메이크업 도자기나 프루스트를 사서 칠을 하고 꾸미며

스스로 디자이너가 되어볼 수 있으며 

어린이를 위해 멘디니가 직접 그린

드로잉으로 제작된 워크북을 통해 관람자들이 자연스레 

디자인이 무엇인지 체험할 수 있다.

 “부담 없이 즐길 수 있는 전시다”, “신선한 충격을 주는 작품들이다”, “가족과 방문해도 좋고, 

관심사가 다양한 사람들끼리 가도 즐길 수 있다.” 

“디자인이 사람의 마음을 움직일 수 있는 강력한 힘을 가지게 된다는 것을 알게 되었다.” 

등등 다양한 반응을 보면 결국 멘디니가 애초에 추구한 예술의 대중화라는 

목적을 이룬 것이라 볼 수 있다. 

삶을 디자인하여 평범했던 사물들에게 생기를 심어준 멘디니씨의 작품들을

빨리 만나볼 수 있기를 바란다.

 

▶ 전 시 명: Alessandro Mendini – The Poetry of Design

▶ 전시기간 : 2015년 10월 9일 ~ 2016년 2월 28일

▶ 전시장소 : 동대문디자인플라자(DDP), 디자인전시관

▶ 전시구성 : 초기 작업에서 최근작까지 다양한 장르가 집결된 600여 점의 작품

▶ 관람시간  : 화~일 오전 10시~오후 7시

                                 (연장운영 수,금 오전 10시~ 오후 9시)

▶ 관람료 : 일반 - 14,000원

                  대학생 - 12,000원

이 글은 아트인사이트와 함께 합니다.