예술의 전당 한가람미술관

OBEY GIANT

최고의 예술은 예술을 통해 세상을 조금은

덜 두렵게 느낄 수 있도록 만들어주고

세상과 더 밀접한 관계가 될 수 있도록

만들어주는 것이다.

현대 그라피티의 예술적 미의 가치 뿐만 아니라

문화, 정치, 사회, 환경을 관통하는 철학의

깊은 정수를 느낄 수 있는 기회.

현 세대의 예술인 그라피티와

그것의 강렬한 움직임을 보고 자란 우리들

그리고 기존 기성세대까지 모두 어우를 수 있기에

이번 전시에서 예술의 무한함과

그것을 사회에 적용하는 접근법에 대해서

감탄하고 느끼는 계기가 될 수 있다.

 

 

전세계에서 가장 영향력있는

그래피티 아티스트 중 하나인 셰퍼드 페어리

스프레이 그래피티가 주류였던 스트리트 아트씬에서

실크 스크린 기법의 포스터 혹은 스티커 작품을 이용해

스트리트 아트의 아이콘이 되었다.

 

 

셰퍼드 페어리의 290여 점의 작품들은 사진에서부터

일러스트, 페인팅, 스텐실, 실크스크린을 활용한

다양한 그라피티 작품들로서,

'낙서'정도의 하위문화로 취급되었던

그라피티에 대한 고정관념을 깨고

사회, 문화, 인류, 환경에 이르는

다채로운 분야에 대한 우리의 생각을 촉구한다.

주제와 메시지별로 나눈 다섯 개의 섹션으로 구성된다.

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독일 철학가 하이데거(Heidegger)의 현상학 개념과 밀접하게 연관되어 있는 ‘오베이 자이언트' 캠페인은 셰퍼드 페어리를 스트리트 아트씬의 아이콘으로 발돋움하게 해준 아트프로젝트로 그의 필모그래피에서 빠질 수 없는 경력이다. 셰퍼드의 ‘오베이(Obey)’ 스티커 캠페인을 통해서 관객들은 잠재적인 유인요소를 내포하고 있는 일반적인 이미지를 그것과 관련 없는 단어들과 결합하여 사람들을 자극하는 예술의 가치를 느낄 수 있을 것이다. 해당 섹션의 작품들을 통해 관객들이 정보를 이해하고 활용하는 스스로의 역할에 대해 자문하고, 자신의 존재를 넘어서 생각할 수 있는 시간을 가질 수 있다.

   

셰퍼드 페어리는 전쟁, 평화, 정치, 그리고 환경에 대한 관심을 불러올 수 있는 예술작품의 가능성을 오랫동안 탐구해왔다. 특히 반전운동에 관한 입장과 평화를 위한 헌신에 관해 이야기하는 예술작품을 끊임없이 선보이고 있다. 그는 공공의 영역에서 우리에게 친숙한 이미지들을 사용하여 시각적으로 강렬한 효과를 주는 방식으로 영감과 메시지를 전달할 수 있는 작품세계를 펼치고 있다. 페인팅, 스크린 프린팅, 스텐실, 콜라쥬 등 다양한 기법을 결합하여, 나무, 메탈, 캔버스 등에 작업한 쉐퍼드 페어리 특유의 미적 감각을 통해 그가 이야기하는 평화와 정의를 만나볼 수 있는 작품들로 구성이 되어있다. 

   

셰퍼드 페어리는 끊임없이 다른 아티스트와 뮤지션과의 협업 작업을 진행한다. 펑크락 키드로 자라온 그는 무형적인 음악을 그만의 시각적 언어로 변화시키고 이를 다시 음악 세계로 돌려준다. 뿐만 아니라 그가 존경하고 영감을 받은 다른 아티스트를 주제로 창조된 작품들을 만나볼 수 있다. 

   

셰퍼드 페어리는 예술을 통해 세상을 조금은 덜 두렵게 느낄 수 있도록 만들어주고 세상과 더 밀접한 관계가 될 수 있도록 만들어줄 수 있다고 믿는다. 그렇기 때문에 그는 좋은 아티스트의 역할은 사람들에게 꿈꿀 수 있을 만한 것들을 주고, 곰곰이 생각해볼 만한 무엇인가를 제시하는 것이라고 말한다. 아티스트의 사회적, 정치적, 환경적 현안(Issue)에 대한 관심과 접근에 큰 의미를 두는 셰퍼드 페어리의 작품들을 통해서 관객들은 우리를 둘러싸고 있는 여러 현안에 대한 심도 있는 고민과 성찰을 할 수 있게 이끌 것이다.

   

셰퍼드 페어리는 지난 2015년부터 ‘EARTH CRISIS(지구의 위기)’ 시리즈의 작품들을 선보이고 있다. 그는 지구의 기후 변화를 우리 시대의 가장 심각한 문제로 부각시켜 다시 사람들의 이목을 집중시킨다. 본 시리즈의 작품들을 통해 ‘환경보호’하는 가장 중요한 우리시대 현안에 대해 깊은 고민을 함께 나눌 수 있다.