아트인사이트

언젠가부터 미술관을 찾는 취미가 생겼다. 외국에 여행을 가도 근처 미술관을 꼭 검색하고, 한국에 있을 때는 주요 미술관 사이트를 드나들며 흥미로운 전시가 있는지 살피곤 한다.

그렇게 전시회를 다니면서 깨달은 것은, 미술 작품은 설명과 함께할 때 비로소 그 진가를 알 수 있다는 사실이다. 오디오 가이드나 도슨트의 설명, 혹은 그림의 제목 밑에 적혀 있는 짤막한 소개일지라도 그 내용을 읽고 작품을 감상하는 것과 모르고 감상하는 것은 천지 차이라고 느꼈다.

우진영의 <근대와 현대 미술 잇기>는 저자의 안내를 따라서 넓은 범위의 한국 근대, 현대 미술 작품을 감상할 수 있는 책이다. 책으로 미술 작품을 감상할 때는 결국 삽화를 통해 바라볼 수밖에 없다는 한계점이 있지만, 그럼에도 이전에 알지 못했던 수많은 작품을 새로 접할 수 있다는 것 자체가 흥미로웠다.

특히 한국 근대 미술과 현대 미술에 대한 나의 지식은 사실상 전무했지만, 이 책을 통해서 한국 근현대에도 재미있는 작품이 아주 많다는 것을 새롭게 알게 되었다.

저자 우진영의 서술 방식은 미술에 대해 조예가 깊지 않은 독자도 몰입하도록 끌어들이는 힘이 있었다. 매 장마다 소설이나 영화의 한 구절을 인용하여 바뀐 주제에 빠르게 호기심을 갖도록 했고, 근대 작가 한 명과 현대 작가 한 명을 어떠한 공통점을 잡아 연결하는 방식이 재미있었다.

막연히 도슨트의 설명을 떠올리면 무언가 배경지식이 있어야만 어느 정도 따라갈 수 있을 듯하고, 작품을 제대로 이해하기 위해서는 어려운 용어들을 다 알아야만 할 것 같다. 그러나 저자의 설명은 작품을 보고 떠올린 개인적인 인상, 지극히 개인적인 경험에서 출발한다.

이번 기회에 작품들을 처음 접한 나도 고개가 끄덕여지는 감상이 많았다. 특히 복잡한 용어들을 사용하는 것이 아니라, 다양한 서술어를 짤막짤막하게 나열하는 것이 가장 큰 특징이었다. 이를테면 장우성의 <조춘>이라는 작품에 대한 저자의 묘사는 다음과 같다.

 

한 자리에 머무는 갈매기들은 얌전해 보인다. 다가올 봄을 그저 기다리고 있으려나, 아차, 섣불렀다. 또렷한 눈동자에 시선이 머문다. 동시에 한곳을 응시하고 있다. 알아차렸다. 울어댄다. 아니, 소리친다. 가만히 바라고 있는 줄 알았는데 아니었다. 재촉하고 있었다. 호기롭고 날카롭게.

 

- p.175

 

이렇듯 그의 글은 대부분 짧게 끊어져 조금씩 변주하는 서술로 이루어져 있었다. 어쩌면 이러한 표현이 그림을 글로 나타내는 가장 효과적인 방식이 아닐까? 길고 지난하게 도상을 묘사하거나 자신의 감상을 설명하는 것보다도, 툭툭 내던진 인상들은 나에게 직접적으로 와닿는 듯하여 그 어떤 설명보다도 효과적이었다.

<근대와 현대 미술 잇기>는  그동안 관심을 두지 않았던 한국 근현대 작가들에 주목하는 계기가 되었다. 또한 작품의 세계를 향한 저자의 안내가 굉장히 친절하고 쉬워서, 이런 도슨트와 함께라면 하루 종일 그림을 감상할 수 있겠다는 생각까지 들었다.

책을 통한 미술 경험이라는 새로운 가능성을 엿보게 해 준 저자에게 감사의 마음을 전한다.