'Design'은 지시하다, 표현하다의 뜻을 가진 라틴어에서 유래된 말이라고 한다. 디자인의 정의에서 가장 강조되는 부분은 바로 '실체'에 관한 것이었다. 디자인은 어떠한 목적을 가지고 노력을 통해 실체화시키는 작업이라는 것이다. 사실 '실체화' 한다는 것은 관념적이고 때로는 목적이 불분명한 예술의 세계에서낯선 단어일지도 모른다. 왜냐하면 목적을 가지고 실체화하는 것은 '합리적'이고 '실용적'이어야 하기 때문이다. 그럼에도 불구하고 '디자인'은 시각예술의 분야에서 큰 비중을 가지고 발전했다. 아무리 합리적이고 실용적이더라도 결국 '미적인 것'이 아니면 사람들에게 외면받기 때문이다. 즉, '디자인'도 '아름다움'과 '예술다움'을 가진 분야이다.

이번 DESIGN ART FAIR 2017은 특별히 기획전까지 마련하여 디자인에 관한 보다 다채로운 경험과 통찰을 선사한다. 올해도 역시 회화, 일러스트, 공예, 디자인, 설치, 미디어 등 여러 장르에 걸쳐 실험적이고 창의적인 작품들이 준비되었다. 관람객들은 발상과 표현의 한계를 넘나들며 다양한 작품을 보고 듣고 사용하거나 작동해 볼 수 있고, 작가들로부터 그들의 철학과 작업방식을 직접 설명들을 수 있다.

 

 

 

‘디자인 너머 소재, 사물의 소리’는 새로이 도입된 기획전이다. 미학담론의 발전으로 디자인 소재의 보이지 않는 벽이 허물어졌고, 새로운 소재의 발견과 제반소재의 정밀한 가공이 가능해진 가운데, 현대디자인은 다양한 신소재의 활용, 전통적 소재의 재발견에 힘쓰고 있다. ‘디자인 너머 소재, 사물의 소리’는 이러한 시대적 흐름에 착안해 기획됐다. 나무, 콘크리트, 대리석, 아크릴, 빛, 플라스틱 등  디자인 소재의 분석과 확장에 힘써온 국내 유수 디자인 업체와 작가들이 참여한다.

 

 

 

단순한 실용성을 넘어 디자인의 다양한 소재를 통한 예술적 접근을 한 눈에 볼 수 있는 DESIGN ART FAIR 2017에서 어떤 신선한 작품들을 보게 될지 너무나 기대가 된다.