쌀쌀한 저녁, 같은 과 동기와 함께 따뜻한 커피 한잔을 들고 라 메르 에 릴과의 만남을 위해 서울 세종문화회관 체임버홀로 발걸음을 내딛었다. 동기와 라 메르 에 릴의 공연을 보기 전 한참을 포스터의 색감에 대해 떠들며 기대에 잔뜩 부풀었다.

첫곡은 Manuel de Falla - el amor brujo. 사랑의 마술사라는 제목처럼 듣는내내 통통튀고 이리저리 휘며 긴장했다가 다시금 풀리는, 라 메르 에 릴의 본 곡을 듣기위한 워밍업처럼 한층더 내 마음에 화사한 빛깔의 기대감을 주는 것 같았다.

그리고 대망의 작곡가 우미현의 ‘빛, 그림자 그리고 독도’. 서양악기와 해금의 조화라니 들어본적이 많지는 않아 그 음색은 어떨지 정말 기대가 되었다. 내가 기억하는 해금의 음색은 우는듯한... 정말 애절한 소리가 아니었던가. 하지만 빛, 그림자 그리고 독도를 들으며 그러한 고정관념이 녹아내렸다. 그 순간 만큼은 해금의 소리가 마치 경쾌한 독도의 바다처럼 느껴졌다.

새로이 대금과 해금, 서양악기의 정선아리랑. 사극 드라마를 봤다면 누구나 한번즈음 들어봤을 법한 대금의 음색이 한층 더 마음을 편안하게 해주었다. 마치 추위에 떨다 들어온 나를 녹여주듯이 친근하면서도 무게감있는 따뜻한 음색이 저절로 머릿속에 한편의 영상같은 그림을 그리게 해주었다.

그 다음은 작곡가 김대성의 '독도 랩소디'. 보통 랩소디를 생각하면 정말 정말 경쾌하다 못해 신이나는 랩소디 인 블루같은 곡을 떠올릴지 모르겠지만 이 곡 만큼은 ...내 예상을 철저히 깨듯 내가 생각한 자유롭고 통통튀는 랩소디와는 전혀 다른 느낌이었다. 오히려 마음이 아픈느낌 부제처럼 상처받은 독도를 대변하듯이 정말 아픈느낌이 강렬하게 밀려들어오는 곡이었다. 해금의 조금 탁한 음색은 그런 독도랩소디를 더욱 무거운 느낌을 잡아주게 하였다. 끊기듯한 긴장감과 같은 선율에 집중을 하지 않을 수가 없었다.