<창세기 2장>

1 천지와 만물이 다 이루어지니라

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2 하나님이 그가 하시던 일을 일곱째 날에 마치시니 그가 하시던 모든 일을 그치고 일곱째 날에 안식하시니라

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3 하나님이 그 일곱째 날을 복되게 하사 거룩하게 하셨으니 이는 하나님이 그 창조하시며 만드시던 모든 일을 마치시고 그 날에 안식하셨음이니라

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4 이것이 천지가 창조될 때에 하늘과 땅의 내력이니 여호와 하나님이 땅과 하늘을 만드시던 날에

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5 여호와 하나님이 땅에 비를 내리지 아니하셨고 땅을 갈 사람도 없었으므로 들에는 초목이 아직 없었고 밭에는 채소가 나지 아니하였으며

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6 안개만 땅에서 올라와 온 지면을 적셨더라

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7 여호와 하나님이 땅의 흙으로 사람을 지으시고 생기를 그 코에 불어넣으시니 사람이 생령이 되니라

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8 여호와 하나님이 동방의 에덴에 동산을 창설하시고 그 지으신 사람을 거기 두시니라

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9 여호와 하나님이 그 땅에서 보기에 아름답고 먹기에 좋은 나무가 나게 하시니 동산 가운데에는 생명 나무와 선악을 알게 하는 나무도 있더라

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10 강이 에덴에서 흘러 나와 동산을 적시고 거기서부터 갈라져 네 근원이 되었으니

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11 첫째의 이름은 비손이라 금이 있는 하윌라 온 땅을 둘렀으며

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12 그 땅의 금은 순금이요 그 곳에는 베델리엄과 호마노도 있으며

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13 둘째 강의 이름은 기혼이라 구스 온 땅을 둘렀고

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14 셋째 강의 이름은 힛데겔이라 앗수르 동쪽으로 흘렀으며 넷째 강은 유브라데더라

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15 여호와 하나님이 그 사람을 이끌어 에덴 동산에 두어 그것을 경작하며 지키게 하시고

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16 여호와 하나님이 그 사람에게 명하여 이르시되 동산 각종 나무의 열매는 네가 임의로 먹되

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17 선악을 알게 하는 나무의 열매는 먹지 말라 네가 먹는 날에는 반드시 죽으리라 하시니라

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18 여호와 하나님이 이르시되 사람이 혼자 사는 것이 좋지 아니하니 내가 그를 위하여 돕는 배필을 지으리라 하시니라

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19 여호와 하나님이 흙으로 각종 들짐승과 공중의 각종 새를 지으시고 아담이 무엇이라고 부르나 보시려고 그것들을 그에게로 이끌어 가시니 아담이 각 생물을 부르는 것이 곧 그 이름이 되었더라

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20 아담이 모든 가축과 공중의 새와 들의 모든 짐승에게 이름을 주니라 아담이 돕는 배필이 없으므로

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21 여호와 하나님이 아담을 깊이 잠들게 하시니 잠들매 그가 그 갈빗대 하나를 취하고 살로 대신 채우시고

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22 여호와 하나님이 아담에게서 취하신 그 갈빗대로 여자를 만드시고 그를 아담에게로 이끌어 오시니

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23 아담이 이르되 이는 내 뼈 중의 뼈요 살 중의 살이라 이것을 남자에게서 취하였은즉 여자라 부르리라 하니라

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24 이러므로 남자가 부모를 떠나 그의 아내와 합하여 둘이 한 몸을 이룰지로다

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25 아담과 그의 아내 두 사람이 벌거벗었으나 부끄러워하지 아니하니라

   대체로 예술이란 것은 원래 종교적인 것이었으며, 세속적 예술은 근대의 산물이라고 해도 무방할 것이다. 여러 예술 중에서도 특히 음악은 동서 고금을 통해 종교와 거의 불가분의 관계로 결부되어 있으며, 반(反)종교적이라고 생각할 수 있는 근대에서조차 음악만은 결코 종교를 떠날 수가 없었다. 음악이 그 발생기에 있어서 종교적 의식과 거의 일체였던 것은, 오늘날에도 원시민족에 있어서 흔히 볼 수 있는 현상으로부터 상상할 수 있다.

   고대 이집트, 헤브라이나 그리스에 있어서도 종교음악 이외의 음악을 찾아보기란 쉬운 일이 아니다. 그것은 고대 인도, 중국 그리고 우리나라에 있어서도 마찬가지이다. 물론 고대 그리스에 있어서 감각적인 향락 음악과 정신적인 음악의 구별이 있었지만, 후자가 아폴론신과 관련이 있었듯이, 전자는 디오니소스신과 관련이 있음을 볼 때 결코 단순히 세속적인 것은 아니었다. 플라톤이나 아리스토텔레스가 아폴론적인 음악을 권했던 것은 주지의 사실이다. 그리스도교의 발생 시대는 이른바 헬레니즘(세계적 그리스) 음악의 시대이며, 로마는 고대 그리스의 음악 외에 다양한 여러 외국의 음악을 가지고 있었다. 초대교회는 헤브라이의 전통과 헬레니즘 음악을 기초로 했으나, 이교적 · 디오니소스적인 악기, 기악이나 연극에 대해서는 부정적이었다.

   그러나 가톨릭교회는 항상 음악의 보호자이고 촉진자였다. 사도 파울로가 코린토 전서 14장 9절 이하 등에서 소리내어 기도하고 찬송하도록 권하고 있는 것은, 교회가 새로운 플라톤주의적인 금욕적 · 음악 부정적 경향에 대해 반박하고, 고대음악을 멸망으로부터 구했음을 증명하고 있다. 실로 그리스도교 음악에 의해 유럽은 문학의 부속물에 지나지 않았던 그리스 음악을 탈피하고, 순음악적인 것을 향해 거보를 내딛게 된 것이다. 즉, 가톨릭교회 음악의 뿌리는 하나의 낭창(朗唱) 형식인 시편창이며, 그리고 동양인이 오늘날에 이르기까지 좋아하는 무한히 풍부한 멜리스마적 선율이기 때문이다. 시편창에 있어서는 고대와 같이 시가 음악을 결정하는 것이 아니라, 가사는 산문으로서, 오히려 선율 정형이 지배적인 것에 주의해야 하고, 멜리스마적인 것은 모음을 길게 지속시켜서 부르는 것이며, 아우구스티누스가 그의 유빌루스론에서 말한 바와 같이 언어로 잘 표현할 수 없는 것을, 순음악적으로 표현하는 것임에 틀림 없다.

   그 후 교황 그레고리우스 1세(604 사망)의 로마 전례 정비와 관련해서 그레고리오 성가의 형태가 잡혔으며, 로마교회의 전례 음악이 되었을 뿐만 아니라, 실로 모든 서구음악 발전의 모태가 되었다. 동방의 그리스 정교회가 그레고리오 성가와 유사한 비잔틴 성가를 바탕으로 하여 어디까지나 악기를 배제한 독자적인 발전을 나타낸 것에 대해, 서방교회 (로마 가톨릭교회)는 우선 오르간을 도입했고, 후에는 다른 여러 악기를 사용하게 되었다. 동시에 다성악이 발전하여, 고딕 시대에는 파리 악파에 의해 더욱 발달했다. 후에 대위법적 기법은 네덜란드의 음악가들을 중심으로 발전하여, 르네상스의 음악적 중심 인물인 조스캥과 같은 훌륭한 예술에 이른다. 팔레스트리나 이후, 잠시 이탈리아 교회음악의 지배가 계속되고, 독일 프로테스탄트 음악도 이것에 영향을 받았다. 프로테스탄트는 각지에서 성화상(聖畵像)을 파괴했으나, 루터의 음악 애호는 유명한 것이고, 엄격한 칼뱅도 음악에 대해서는 관대했었다.

   그러나 루터에 바탕을 둔 독일 및 다른 북유럽 여러 나라의 복음교회가 바흐에 이르기까지 가톨릭과 그다지 다름 없는 예술음악을 발전시킨 것에 대해, 칼뱅에 바탕을 둔 앵글로 색슨계의 개혁교회가 종교음악을 단순화했던 것에 주의해야 한다. 우리나라에서는 주로 미국을 통해 프로테스탄트 문화가 들어 왔기 때문에, 서구 프로테스탄트 교회음악의 전통은 충분히 알고 있지 않다.

   가톨릭교회 음악은 바로크 시대 이래 화려하고 장대한 발전을 보였으며, 마침내 고전파인 하이든과 모차르트의 종교음악에서 열매를 맺었다. 베토벤의 대 미사곡은 부르크너 등의 여러 작품과 함께 근대 종교음악의 최고봉을 이루었다. 프랑크 이후 종교음악의 중심은 프랑스로 옮겨졌으며, 솔렘 수도원의 그레고리오 성가 부흥과 더불어 스위스계 프로테스탄트인 오네게르의 가톨릭적 작품, 풀랑크의 교회음악이나 메시앙의 종교적 작품이 주목을 받고 있다. 앵글리컨(영국) 국교회(성공회)는 가톨릭과 프로테스탄트의 중간적 존재로서 앵글리컨 챈트를 비롯해 독자적인 전통을 유지한 것으로서 특별한 고찰이 필요하다(커디드럴 뮤직 등). 또 넓은 의미에서의 종교음악으로서 오라토리오는 중요한 악종(樂種)이다.

   그리스도교 이외의 세계적 종교에 있어서 불교음악은 인도와 중국 등에서 발전하여 우리나라에 있어서도 범패는 일찍이 삼국시대에 들어와 오늘날까지 전해지고 있다. 이슬람(회교)은 종교음악에 대해서 가장 엄격해서, 그 예배당(메스키타)에서는 코란 낭창과 첨탑(미너렛)으로부터의 기도 시간을 알리는 노래소리 외에 음악는 존재하지 않는다. 세속이나 궁정음악은 크게 발전하여, 서유럽의 중세 후기 및 근대음악의 성립에 큰 관계를 가짐과 동시에, 동유럽은 물론 극동까지 영향을 미쳤다. 유태교는 세계 각지의 예배당(시나고그)에 지방적 특색 가운데 어떤 일관하는 전통을 지키고 있으며, 특히 예멘이나 바빌로니아 지방 등은 고대의 선율을 가장 잘 전하고 있는 듯하다. 중국에 있어서 유교나 도교의 음악, 인도에 있어서 힌두교의 음악 등을 포함한 세계 모든 종교음악의 종합적인 고찰은 최근 민족음악학의 발전과 더불어 가능해졌다. 그것을 음악학적, 종교학적으로 행하는 것은 우리의 임무인지도 모른다.

   근대문화와 함께 근대음악의 붕괴가 사실화되고 있는 현대에 있어서, 예술 특히 음악의 모태인 종교가 다시 주목받게 되었다. 유럽에 있어서도 그레고리오 성가, 팔레스트리나 전성기의 교회 다성 음악, 바흐의 교회 칸타타, 수난곡이나 교회 오르간곡, 베토벤의 ≪미사 솔렘니스≫ 등을 능가하는 위대한 음악이 얼마나 존재했을까. 다른 문화권, 다른 종교권에 있어서도 유사한 것을 말할 수 있지 않을까. 여하튼 유럽 음악의 핵심이 종교음악에 있는 점은 부정할 수 없는 것이다.

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